音楽愛日記
音楽の継続とは
これはある有名ピアニストの方の引用です。
『物理的な技術や音楽性、内面を高めるために膨大な時間と労力を要する音楽家。更にそれを深め、哲学的な領域に踏み込む事で演奏の質自体も次元も変わっていく。その領域を共有する、いや出来ていないと認識自体が間違った方向に向かう。たとえどんなに言葉が素晴らしくても。』
誠に同感です。
理想の演奏に近づくには、私も膨大な時間と労力はもちろんのこと、外から見えない所(レッスンや講座、コンサート等)に莫大なお金をつぎ込んでいます。
私は修行の身で″音楽家″なんて身分ではないけれど、音楽に真摯に向き合う事で人間形成がなされてきたと言っても過言ではないな…
修行の身は険しいが反面、人生が充実してるとも言えるから感謝です。
楽しい人生のため♪
″分かる人には分かる″ て、ある。
フッ、て笑えるささやかな楽しさ♪
でもこれ、受け止める側の素養による。
そういえば子供時代、親から
「知識を養い教養を身につけるのは楽しい人生や楽しい仲間を作る為」
と聞かされてた事を今実感。
ピアノもまさにこの概念の一部です♪
ゆっくり弾く事の大切さ
今度の師匠レッスンでは、奏法確認の為に″ゆっくり″を課題にして今練習中だけど、″ゆっくり″はほんと怖い。
奏法云々以前に、アナリーゼとその反映のさせ方を知らないとマトモには弾けないからね。
(音大生は素より、ピアノ教師でもアナリーゼを演奏を切り離して無意味なモノにしてしまっている人が多い…！)
ちなみにこういう場合の奏法確認とは、
・正しい打鍵
・正しい発音
のため。
いつも初心に戻ってこういった確認作業は大切なのだ。
演奏は心を映し出す鏡
素晴らしい演奏でも心に響く響かない、てあるんだよね、またその逆も然りで。
魔法じゃないとは言え、やはり演奏には心や思考、魂が表れるから…
感性のツボが演奏者と聴く人で相似してるかどうかも確実にある。
まぁ演奏に限ったことではなく芸術全般に言える事だけどね…
だからこそ心と魂を常に美しく保つことが重要。
にわかに取り繕っても演奏ではウソつけない。暴かれる(笑)
努力の成果
何をやっても、どんな工夫をしても、時間を置いて様子をみてもダメだった箇所が、今いとも簡単に弾けちゃうのだけど、なんか私まちがってる？
この文を休めてもう一度やってみるも、やっぱいとも簡単にできる。
他曲で、奏法に気をつけて″超ゆっくり″をずっとやってた成果がここでさっそく出た気が…！
こういう事は普段からスキルアップを求めるからこそ出来る経験として本当に有難いことだ。
生徒達にも教えてあげられるしね♪